Näin otat lainaa helposti ja viisaasti – älä tee näitä virheitä

Suomalaiset ovat ottaneet viime vuosina lainaa itselleen hyvin paljon. Kiitos asuntolainojen alhaisten korkojen ja hyvin pitkien laina-aikojen, lainaa on enemmän kuin koskaan. Lisäksi vaihtoehtoja lainan hakemiseen ja ottamiseen on roppakaupalla. Jos et tiedä, mitä teet, saatat päätyä pahaan velkakierteeseen, josta on hyvin hankala päästä pois.

Vuonna 2005 Suomeen rantautuneet pikavipit saivat suomalaiset ottamaan pikavippiä pikavipin perään. Tämän jälkeen markkinoille tulleet joustoluotot eivät nekään helpottaneet tilannetta lainkaan. Nyt monet ovat velkakierteessä siksi, että he tekivät yhden huonon päätöksen matka varrella (besuche unsere Webseite).

Silloin tällöin itse kullekin voi kuitenkin tulla tarvetta lainalle. Lainan ottamisessa ei ole mitään vikaa, jos sen tekee varovasti ja harkiten. Tässä artikkelissa käsittelemme yleisiä virheitä, joita ihmiset tekevät hakiessaan lainaa. Älä siis tee näitä virheitä, vaan ole viisaampi!

Virhe 1: Otat lainaa harkitsematta ensin muita vaihtoehtoja

Lainan ottamisen tulisi aina olla viimeinen oljenkorsi. Velassa ei ole kenenkään mukava olla, ja kaiken kukkuraksi lainaa joutuu maksamaan pois kuukausittain. Kuukausittaiset lainanlyhennykset saattavatkin olla melkoinen rasitus omalle kukkarolle. Harkitse siis ennen lainan ottamista, olisiko taloudellista tilannettasi mahdollista ratkaista esimerkiksi säästämällä rahaa joistakin kuluista tai tienaamalla lisää esimerkiksi viikonlopputyöllä. Jos mikään näistä ei ole mahdollista, kannattaa vielä pyytää lainaa ensin esimerkiksi vanhemmilta tai kavereilta. Vaikka vanhemmille ja kavereillekin tulee maksaa laina takaisin, he harvoin perivät korkoja ja kuluja tästä.

Ota laina siis vasta viimeisimmässä tilanteessa, kun mikään muu ei enää ole vaihtoehto.

Virhe 2: Otat pikavippejä

Pikavippien korot ovat melkoisen huimia, ja ne tulee usein maksaa takaisin parin viikon tai vähintään kuukauden sisällä. Pieni vippi voi tuntua hyvältä idealta, mutta ota huomioon, että se tulee maksaa takaisin hyvin pian. Laskuun lisätään lisäksi myös korot ja kulut, joten 50 euron pikavipistä saattaa jopa kertyä satasen lasku. Pikavippejä ei siis kannata ottaa ollenkaan.

Virhe 2: Et vertaile lainapaikkoja

Lainaa voi nykyään ottaa monella eri tavalla. Omaan pankkiin ei enää tarvitse mennä, vaan voit ottaa pikavipin, joustoluoton, luottokortin tai kulutusluoton suoraan netistä. Näiden lainojen korot ja kulut kuitenkin vaihtelevat huimalla tavalla, joten jos et vertaile lainapaikkoja kunnolla, saatat valita lainan, joka on aivan turhan kallis.

Virhe 3: Otat ensimmäisen saamasi lainatarjouksen

Lainoja tulisi vertailla aivan samalla tavalla, kuin vertailet esimerkiksi puhelinliittymää tai kaupassa ostamaasi televisiota. Et halua ottaa heti ensimmäistä näkemääsi televisiota tai vastaantulevaa puhelinliittymää. Niiden hintoja ja ominaisuuksia on hyvä vertailla ensin. Aivan samaan tapaan kuin kannattaa vertailla lainojakin. Lainamäärä voi olla jokaisessa tarjouksessa sama, mutta korot ja kulut voivat olla joissakin niin korkeat, että maksat satasia ylimääräistä per kuukausi. Eikä meistä kukaan halua maksaa enempää kuin on pakko!

Virhe 4: Olet kärsimätön

Nykyään lainaa on helppo ja nopea hakea, ja voit saada lainan tilillesi muutamassa minuutissa tekstiviestillä. Monille tämä on suuri houkutus, ja esimerkiksi ostoksilla ollessa ylimääräisen rahan lainaaminen on hieman liian helppoa. Kannattaa käyttää aikaa lainojen vertailemiseen ja ottaa lainaa parhaimmassa tilanteessa omalta pankiltasi. Oman pankkisi kulut ovat takuulla paljon pienemmät kuin netissä ottamillasi lainoilla, joten ole kärsivällinen (warmluftbürste test).

Yhteenveto

Harkitse lainan ottamista hyvin tarkkaan. Laina voi laittaa pahimmassa tapauksessa taloutesi huonommalle tolalle, joten käytä aikaa lainojen vertailuun ja ota lainaa vain silloin, kun todella tarvitset sitä!

Onko sinulla blogi? Tienaa sillä rahaa näiden vinkkien avulla

Bloggaaminen on ollut ajanvietettä monille jo vuosikausia. Se kuitenkin lähti lentoon joitakin vuosia sitten, kun bloggaajat alkoivat saada rahaa blogeistaan. On olemassa monia bloggaajia, jotka saavat blogistaan elantonsa kokonaan. Useat blogien omistajat ovatkin aivan tavallisia perheen äitejä tai muodin ystäviä, jotka rakastavat kirjoittamista.

Monen unelmana on saada rahaa tekemällä töitä kotoa käsin. Bloggaaminen on hieno keino boostata omaa rahavirtaansa ottamatta kontolleen toista työtä tai tekemällä töitä viikonloppuisin tai iltaisin. Bloggaamista voit tehdä oman aikataulusi mukaan ja ihan mistä päin maailmaa tahansa. Ei siis ole ihme, että bloggaamisesta on tullut hyvin suosittua.

Jotta voit alkaa tienaamaan rahaa omasta blogistasi, tulee sinulla ensin olla blogi. Blogin perustamisessa menee jonkin verran aikaa, sillä blogillasi tulee olla liikennettä ja lukijoita ennen kuin voit tienata rahaa siitä. Jos siis olet ajatellut oman blogin perustamista, nyt on aika tehdä se! Valitse itsellesi aihe, josta pidät ja josta tiedät paljon. Kirjoita sitten tästä aiheesta, ja kirjoita paljon.

Tässä artikkelissa käymme läpi tapoja, joilla voit saada rahaa omasta blogistasi (kiirlaen 15 minutiga).

1. Affiliate-markkinointi

Bloggaajat saavat suuren osan tuloistaan affiliate-markkinoinnilla. Tämä tarkoittaa sitä, että teet jonkin yrityksen kanssa yhteistyötä provisiopohjalla. Valitset siis yhtiön, joka tarjoaa mahdollisuuden saada provisiota markkinoinnista ja asetat heidän linkkinsä blogiisi. Joka kerta, kun joku klikkaa yhteistyökumppanisi linkkiä ja tekee ostoksen heidän linkkinsä kautta, saat provisiota. Voit esimerkiksi saada 10% jokaisesta ostoksesta, joka tehdään oman affiliate-linkkisi kautta. Vastaavasti voit myös saada kiinteän hinnan. Jos joku esimerkiksi kirjautuu yhteistyökumppanisi nettisivulle linkkisi kautta, voit saada kiinteän hinnan tästä, joka voi olla esimerkiksi 10-20 euroa.

Varmista, että affiliate-linkkisi liittyy jollain tavalla oman blogisi teemaan. Jos linkki ei liity teemaan, kävijäsi eivät klikkaa linkkiä yhtä helposti kuin kävijät, jotka ovat kiinnostuneet yhteystyökumppanisi palveluista.

2. Sponsorointi

Jos sinulla on paljon lukijoita, voit saada rahaa sponsoreilta. Joskus sponsorit ovat yhteydessä suoraan sinuun tai voit olla yhteydessä suoraan heihin. Sponsorit voivat antaa sinulle tuotteen arvioitavaksi, josta he maksavat sinulle (ja saat pitää tuotteen ilmaiseksi). Joskus he voivat maksaa sinulle kuukausittaista maksua siitä, että julkaiset linkin heidän sivulleen etusivullasi.

Tämä voi olla kannattava tapa saada pientä ja tasaista tuloa itsellesi. Monet sponsorit tarjoavat kuitenkin mielellään ilmaistuotteita, mutta käteisen rahan saaminen voi olla hieman hankalampaa. Ennen kuin etsit itsellesi sponsorin, varmista, että blogillasi on paljon lukijoita. Sillä sitähän sponsorit haluavat: näkyvyyttä!

3. Oman tuotteen myynti

Suurin osa bloggaajista saa suurimman osan tuloistaan myymällä omia tuotteitaan oman bloginsa kautta. Tämä on oiva tapa saada omalle tuotteellesi mainostuspaikka ja saat kaikki rahat suoraan omaan taskuusi. Jos sinulla on esimerkiksi blogi, joka kertoo neulomisesta, voit myydä blogissasi omatekemiä neuloksiasi.

Jos sen sijaan kerrot meikeistä, voit myydä esimerkiksi Avonin tuotteita Avon -jälleenmyyjänä. Varmista aina, että mitä tahansa myytkin blogissasi, tuote liittyy jollain tapaa blogisi aiheeseen. Olisihan se melko hassua, jos kerrot musiikista blogissasi, mutta myyt siellä tuoksukynttilöitä.

Yhteenveto

Oma blogi voi olla hyvin tuottoisa tapa saada hieman lisää rahaa taskun pohjalle. Blogilla tienaaminen ei kuitenkaan tapahdu yhdessä yössä, vaan sinulla tulisi olla jonkin verran lukijoita jo ennen kuin aloitat affiliate-linkkien laittamisen sivulle, sponsorin hakemisen tai oman tuotteesi myymisen. Kirjoita mielenkiintoista tekstiä ja kirjoita paljon!

Lapsiperheet: näin säästätte rahaa helposti

Jokainen vanhempi tietää, että perheen ruokkiminen, vaatettaminen ja muiden kulujen maksaminen tulee kalliiksi. Rahaa palaa huomaamattakin suuria määriä, eikä kuluista näytä tulevan loppua lainkaan. Etenkin lapsiin kuluu paljon rahaa, sillä he tarvitsevat kasvaessaan jatkuvasti uusia vaatteita, uusia koulutavaroita syksyllä ja harrastuksiakin pitäisi maksaa. Ei siis ole ihme, että oma palkka hupenee yhtä nopeasti kuin se on tilille tullutkin.

Etenkin lapsiperheen talouteen on täysin pakollista ja hyvin tarpeellista suunnitella erittäin tiukka budjetti. Mitä tiukempi budjetti on, sen enemmän saa itselleen rahaa säästöön pahan päivän varalle. Kaikki asiantuntijat sanovatkin, että rahan säästäminen on tie taloudelliseen vapauteen ja vaurastumiseen. Monet perheenäidit saattavat tosin miettiä, että miten sukanvarteen voi säästää lainkaan rahaa, kun sitä tuntuu palavan jatkuvasti hurjia määriä credit rapid online.

Perheen ruokkimisen, vaatettamisen ja muiden kulujen maksamisen ei kuitenkaan tarvitse olla avaruustiedettä. Kun otat käyttöön muutamat helpot säästövinkit, voit säästää pitkän pennin vuodessa jo ihan huomaamattasi. Tässä artikkelissa käymme läpi muutamia neuvoja siihen, kuinka voit säästää rahaa perheen kuluista ja silti varmistaa, että perheelläsi on kaikki tarvittava.

1. Lastenvaatteet

Lapset kasvavat hurjaa vauhtia. Etenkin silloin, kun kasvupyrähdys alkaa. Monet perheenäidit tietävät varmasti sen tunteen, kun vaatteita ostettiin juuri pari kuukautta sitten, mutta ne ovat nyt jo pieniä.

Kannattaa ostaa etenkin pienten lasten vaatteet kirpputorilta. Lapset kasvavat etenkin taaperoikäisenä huimaa vauhtia, joten vaatteita saa olla ostamassa harva se viikko. Taaperoikäiset lapset eivät välitä siitä, miltä he näyttävät tai miten he pukeutuvat. Tästä on siis helppo ja hyvä säästää. Kirpputoreilta löytyy hyväkuntoisia vauvan vaatteita edullisesti, nimittäin vauvat eivät käytä samaa vaatekappaletta pitkään.

Osta isommille lapsillesi vaatteet tavaratalosta. Merkkivaatteiden ja suurempien ketjujen vaatteet, kuten H&M ja Gina Tricot, maksavat paljon enemmän. Näihin merkkeihin voi sen sijaan turvautua sitten, kun lapset lakkaavat kasvamasta monta senttiä joka kuukausi.

2. Lelut

Osta lelut käytettynä kirppikseltä tai esimerkiksi Facebookista. Pienet lapset eivät välitä siitä, onko palapeli upouusi tai onko jollakin pehmolelulla leikitty aikaisemmin. Isommille lapsille sen sijaan voit ostaa leluja netistä esimerkiksi Amazonin tai eBayn kautta. Näin saat uusia leluja halvemmalla kuin kaupassa käymällä. Muista, että netistä ostetut tuotteet ovat usein halvempia kuin kaupasta ostetut, sillä nettituotteiden myyntikustannukset ovat paljon halvempia yritykselle.

3. Loma

Lastenkin on päästävä lomalle silloin tällöin. Monet lapsiperheet lähtevät lomalle lasten kesälomien aikaan tai silloin, kun vanhemmat ovat lomalla. Jos perheessä on jopa 4-5 henkilöä, lyhyestäkin lomasta voi tulla melkoisen hintava. Harkitse kuitenkin lyhyiden kotimaan lomien viettämistä sen sijaan, että lähtisit kalliille ulkomaanmatkalle. Etenkin, jos sinulla on pieniä lapsia, sillä pienet lapset eivät välttämättä edes muista hienoa ulkomaan matkaa.

Käy sen sijaan kotimaassa huvipuistoissa ja eläintarhoissa. Suomessa on paljon hienoja paikkoja, joissa lapset viihtyvät ja joissa aikuisetkin voivat pitää hauskaa. Näin säästät jo melkoisen paljon rahaa.

4. Ruoka

Käykää ravintoloissa vain harvakseltaan ja kokatkaa mieluummin omat ruoat kotona. Kaupassa käydessäsi yritä hyödyntää alennuksia ja osta alennuksesta paljon ruokaa kerralla. Muista, että lihat ja leivät voi laittaa pakkaseen, jossa ne säilyvät pitkän aikaa. Lisäksi voit aina kokata suuremman satsin kerralla ja syödä samaa ruokaa muutaman päivän.

Herkuttelu pitäisi pitää minimissä, sillä herkut paitsi maksavat paljon rahaa, ne myös ovat haitaksi terveydelle. Karkkipäivää ei tarvitse viettää joka viikko, sitä voi viettää esimerkiksi joka toinen viikko primul credit gratuit!

Yhteenveto

Säästä päivittäisistä pienistä asioista ja harkitse tarkkaan, tarvitseeko jotain ostaa uutena, vai voiko sen ostaa käytettynä. Lapsien kustannusten maksamisen ei tarvitse olla kallista, kun säästät sieltä, mistä voit.

Tove Janssonin kuvataideura on yksi suomalaisen kulttuurin kulmakivistä

Tove Jansson on suomenruotsalainen kuvataitelija ja kirjailija. Tove syntyi vuonna 1914 Helsingissä taiteilijaperheeseen. Hänen isänsä oli kuvanveistäjä ja äiti piirtäjä, joten ei ole lainkaan uskomatonta, että Tove peri vanhempiensa taiteelliset lahjat. Hänestä tuli nopeasti yksi parhaimmista suomalaisista kuvataiteilijoista. Hänen teoksensa niin kirjallisuuden kuin kuvataiteenkin alalla ovat jo niiden alkutekijöistä asti olleet yksi suomalaisen kulttuurin kulmakivistä rahoittaa verkkosivuilla.

Tove Jansson tunnetaan parhaiten Muumien luojana. Ensimmäiset muumikirjat ilmestyivät 1940-luvulla, jolloin Tove nousi suureen suosioon suomalaisten keskuudessa. Kaiken kaikkiaan muumitarinoita ilmestyi niin kirja-, proosa- kuin sarjakuvamuodossa jopa 1500 sarjaa.

Muumit ovat boheemeja ja suvaitsevaisia hahmoja, joiden kautta Tove onnistui käsittelemään herkempiäkin aiheita, kuten kuolemaa ja yksinäisyyttä. Muumien tarinat oli tarkoitettu sekä aikuisille, että lapsille. Näistä tarinoista ja niiden filosofiasta sekä lapset, että aikuiset voivat oppia paljon viihdyttävällä ja humoristisella tavalla.

Muumien tarinoista on tullut suomalaisuuden kulmakivi. Tästä kertovat muun muassa Naantalissa sijaitseva Muumimaailma, monet muumi-tuotteet, kirjat, elokuvat ja muumien oma tv-sarja. Muumeista on tullut maailmallakin tunnettuja piirroshahmoja, jotka usein yhdistetään Suomeen.

Tove piti itseään aina kuvataiteilijana

Vaikka Tove tunnetaan enimmäkseen muumien tarinoiden kirjailijana, Tove on itse pitänyt itseään aina enimmäkseen kuvataiteilijana. Hän syntyi taiteilijaperheeseen, joten hänelle oli sanomattakin selvää jo lapsuudesta saakka, että hänestä tulisi itsestäänkin taiteilija. Joten 16-vuotta täytettyään Tove kirjautui Tukholman taideteolliseen kouluun opiskelemaan piirtämistä ja muotoilua. Opiskeltuaan Tukholmassa 3 vuotta, hän palasi Helsinkiin ja jatkoi opiskeluaan Helsingin Ateneumissa.

Opintojen jälkeen hän matkusteli paljon aina Pariisia ja Italiaa myöten matka-apurahojen turvin. Taiteilijan työ ei kuitenkaan elättänyt Tovea, vaan hän teki kuvitustöitä pitääkseen taloutensa vakaana.

Kuvittajan uransa aikana Tove kuvitti hyvin tunnettuja klassikoita, kuten esimerkiksi J.R.R. Tolkienin Hobitti -kirjan, Lewis Carrollin Liisa Ihmemaassa sekä runoelman Kraukijahti.
Tove jopa palkittiin kuvittajan ja taiteilijan töistään monin tavoin.

Muumit ja niiden synty

Muumien idea oli ollut Toven mielessä jo pitkään. Monet eivät tiedäkään, että ensimmäinen muumi-piirros taiteiltiin perheen ulkohuussin seinälle. 1930-luvun alussa Tove piirteli mustia muumimaisia hahmoja, joita hän kutsui ensin nimellä Snork, eli suomeksi Niisku.

Tove ei kuitenkaan itse keksinyt muumien nimeä, vaan nimi oli itse asiassa Toven enon, Einar Hammarstenin, mielikuvituksesta lähtöisin. Tovella oli tapana varastella ruokaa ruokakomerosta, joten eno alkoi varoitella nuorta naista ruokakomerossa asuvasta “muumipeikosta.” Ihan aluksi muumit olivat Toven mielessä mustia, punasilmäisiä ja laihoja otuksia, joilla oli sarvet. Myöhemmin muumeista kuitenkin kehittyi valkoisia, suurisilmäisiä, pullukoita ja ystävällisiä olentoja.

Tove kirjoitti ensimmäisen muumikirjansa, Muumit ja Tuhotulva, jatkosodan aikaan. Kirja julkaistiin ja se sai yhden arvostelun. Arvostelu oli myönteinen, mutta huomio jäi vähäiseksi. Tämän jälkeen Tove julkaisi vielä pari muumikirjaa, jotka eivät myöskään saaneet paljoa huomiota.

Läpimurto tapahtui vuonna 1948, kun Tove julkaisi kirjan, Taikurin Hattu. Tämä kirja sai ylistystä, ja siitä tehtiin suomalainen, ruotsalainen ja englanninkielinen versio. Muumien kehitys pelottavista olennoista ja pilapiirroksista vakavasti otettavaksi, joskin humoristiseksi, hahmoksi on ollut hyvin moninainen.

Toven kuvataideura on suomalaisuutta parhaimmillaan

Kaikista merkityksellisin työ, joka vaikutti suuresti suomalaisuuteen, oli kieltämättä muumihahmojen syntyminen. Muumeja ovat sekä lapset, että aikuiset lukeneet ja katselleet televisiosta. Muumit tunnetaan myös ympäri maailmaa. Vaikka Tove tunnetaan hyvin kirjailijana, hän pitää kuitenkin itseään kuvataiteilijana raha.

On vaikea kuvitella, miltä suomalaisuus näyttäisi ilman muumien olemassaoloa. Tove jätti koko Suomen ja kaikkien suomalaisten sydämeen pienen kolon, johon aina mahtuvat muumit ja niiden seikkailut.

Kuinka valita taiteen materiaali?

Visuaalinen taide koostuu erilaisista materiaaleista. Öljy-, akryyli- ja vesivärit ovat suosittuja materiaaleja, kuten myös lyijykynät ja hiili. Jokainen eri materiaali sopii erilaiseen aiheeseen. Materiaali valitaan usein paitsi siltä pohjalta, mitä taiteilija haluaa luoda, mutta myös siltä kannalta, mistä taiteilija itse pitää eniten.

Materiaalit jättävät kaikki teoksiin erilaista jälkeä, niitä käytetään erilaisella pohjalla ja niillä luominen on erilaista. Kuinka siis voit valita itsellesi sopivan materiaalin?

Öljyvärit

Öljyvärit ovat toimineet taiteen materiaalina jo 1400-luvulta alkaen. Sanotaan, että Jan van Eyck, hollantilainen maalari, oli ensimmäinen öljyvärien käyttäjä. Jotain todisteita kuitenkin on siitä, että öljyvärejä olisi käytetty jo 1100-luvulla.

Tätä maalausmuotoa käytetään sekä esineiden, asioiden, muotokuvien että maisemien maalaamisessa. Kuuluisia öljyväritöitä ovat muun muassa Tanssikengät, joka on Helene Schjerfbeckin maalaus 1800-luvulta, sekä Leonardo Da Vincin Mona Lisa.

Öljyväri on anteeksiantava materiaali, sillä sen kuivumisessa kestää aina kahdesta päivästä kahteen viikkoon. Öljyvärejä on helppo sekoittaa. Näiden värien ohentamiseen voidaan käyttää esimerkiksi ranskalaista tärpättiä. Tällä materiaalilla maalataan kankaalle.

Akryylivärit

Toisin kuin öljyvärit, akryylivärit ovat vesiliukoisia. Ne näyttävät koostumukseltaan samanlaiselta, kuin öljyvärit, mutta niitä voi ohentaa vedellä. Akryylivärejä on olemassa aina peittävistä puolipeittäviin ja osittain läpikuultaviin. Akryyleillä voi maalata paperille, kartongill, kankaalle, puupinnalle sekä kivi- ja lasipintaan. Nämä värit kuivuvat nopeasti, joten ne eivät ole yhtä anteeksiantavia, kuin öljyvärit. Akryyliväreillä saa maalattua upeita teoksia, mutta ne eivät ole yhtä suosittuja maalaamisessa, kuin öljyvärit.

Vesivärit

Vesivärit, tai akvarellit, ovat läpikuultavia, vesiliukoisia värejä. Vesivärit kuivuvat nopeasti, eivätkä aiheuta sotkua. Näillä väreillä ei voi maalata aivan yhtä tarkkaa teosta, kuin öljy- ja akryyliväreillä. Vesivärit sopivat hyvin maisemamaalaukseen. Akvarelleja käytettiin jo esihistoriassa ensimmäistä kertaa, mutta ne nousivat suosioon vasta 1700-luvulla Englannissa.

Vesiväreillä voi maalata lähinnä paperille. Paperin paksuudella on kuitenkin merkitystä, sillä paperin tulee olla tarpeeksi kestävää, jotta sitä voi työstää. Vesivärit imeytyvät paperiin, ja kovin ohut paperi ei kestä paljoa työstämistä. Paperi voi olla karheaa tai sileää, mutta 600 grammainen paperi on parasta vesivärimaalaukselle. Se imee paljon vettä ja kestää paljon työstöä.

Piirrustushiili

Hiili on ehkä yksi vanhimmista piirrustusvälineistä. Hiiltä käytetään erityisesti muotokuviin, luonnosteluun ja varjostukseen. Hiilellä voi myös luonnostella teoksia maalipinnan alle, sillä hiili ei aikaa myöten paista öljy- ja akryylivärien alta, kuten lyijykynän jälki tekee. Hiili antaa vapauden tehdä tarkkaa työtä. Yksi kuuluisimmista hiilipiirroksista on “Hiuksiaan kampaava alaston”, Edgar Degasin teos 1800-luvun lopulta. Hiilellä tehdään taidetta paperille.

Lyijykynä

Et ehkä tiennyt sitä, että lyijykyniä on monia eri paksuuksia ja pehmeyksiä. Tavallinen koulussa käytettävä lyijykynä on vain yksi lyijykynien paksuuksista. Lyijykynillä piirtäminen on hyvä tapa aloittaa oma taideuransa. Nämä kynät ovat halpoja ja helposti saatavissa, ja niillä voi piirtää aivan tavalliselle A4 -paperille tai vaikka pieneen lehtiöön. Lyijykynillä voi piirtää muotokuvia, maisemia tai mitä tahansa muuta, mitä mieleen juolahtaa. Lyijyn jälkeä voi helposti kumittaa pyyhekumilla, joten tämä materiaali antaa tilaa harjoittelulle.

Yhteenveto

Oikean materiaalin valitseminen riippuu paljon siitä, mistä itse pidät taiteilijana eniten. Aloittelijoille sopivat parhaiten lyijykynät, hiili ja vesivärit. Kun sinulla on jo hieman kokemusta ja ideaa siitä, millaista taidetta haluat luoda, akryyli- ja öljyvärit voivat avata sinulle enemmän mahdollisuuksia. Kokeile erilaisia materiaaleja ja maalaus- sekä piirrospintoja, niin löydät helposti itsellesi sopivan tyylin ja materiaalin.

Valokuvaamisen ABC – kuinka aloittaa valokuvaaminen

Valokuvaamisesta on tullut vuosi vuodelta suositumpi taiteen laji. Valokuvausta voidaan harrastaa muistojen ikuistamiseksi, markkinointia ja myyntiä varten tai ihan taiteen pohjalta. Valokuvauksen lajejakin on monta erilaista: luonto-, muotokuva- ja hääkuvaus ovat vain muutamia eri lajeja.

Oli valokuvauksen aiheenasi tai tarkoituksenasi sitten mikä tahansa, samat perustekniikat silti pätevät. Valokuvauksessa tulee ottaa huomioon, millainen suljinaika kamerassa on, millainen valo on käytettävissä, onko kuvauksen kohde liikkuva vai paikallaan pysyvä ja monia muita asioita.

Valokuvauksen voi aloittaa kuka tahansa. Nykypäivänä kameroita on saatavilla aina puhelimen kameroista tablettien kameroihin, pokkareihin ja ammattimaisiin järkkärikameroihin. Kunhan intoa riittää, valokuvauksen voi aloittaa koska tahansa ja ihan ilman erityistä kokemusta.

Kameran valinta

Ilman kameraa ei valokuvaustakaan voi harrastaa. Ensimmäinen askel on siis valita oikea kamera omaan tarkoitukseen. Jos tarkoituksenasi on aloittaa ammattimainen valokuvaus, järjestelmäkamera on paras vaihtoehto. Mutta jos olet vielä aloittelija ja haluat päästä valokuvaamisen tuntuun, nykypäivän älypuhelimien kamera on riittävän tarkka, jotta voit aloittaa valokuvaamiseen tutustumisen.

Mitä haluat kuvata?

Seuraava askel valokuvaamisen aloittamisessa on aiheen valinta. Käytännössä voit kuvata mitä tahansa, mutta paras keino on valita kuvaamisen kohteeksi se, mikä kiinnostaa itseäsi eniten. Jos olet luonnon ystävä, luonto ja eläimet voivat olla sinulle parhain kohde. Jos taas ihmiset viehättävät sinua, muotokuvaus saattaa olla ominta alaasi. Urheilun ystävät taas saattavat pitää vauhtia täynnä olevista kuvista, kuten jalkapallopelin kuvaamisesta.

Testaile eri valoja

Kuvaamisessa tärkeintä on oikea valo. Valon tulee olla erilainen riippuen siitä, millaisia kuvia haluat ottaa. Useimmissa tilanteissa kuitenkin luonnonvalo on kaikista paras vaihtoehto. Luonnonvalo on pehmeä, mutta kirkas, joten se valaisee kuvauskohteen parhaimmalla ja luonnollisimmalla tavalla. Valon kanssa leikkiminen ja erilaiset kokeilut opettavat parhaiten, millainen valo on missäkin tilanteessa hyvä ja toimiva.

Kokeile erilaisia taustoja

Valokuvaamisessa tärkeää on tausta. Kohdetta kuvatessa taustan tarkistaminen saattaa helposti unohtua. Jos taustaa ei muista tarkistaa tarkkaan, saattaa kauniin luontokuvan reunaan jäädä muovipussi, henkilökuvan taakse pyllistävä lapsi tai hääparin kauniiseen kuvaan taustahenkilö, joka ei sinne kuulunut. Erilaisilla taustoilla leikitteleminen on tärkeää, jotta saat parhaan käsityksen siitä, millainen tausta sopii mihinkin aiheeseen. Kokeilemalla oppii parhaiten.

Lue kirjallisuutta ja vertaile eri kuvia

Lukemalla erilaisia valokuvaukseen liittyviä kirjoja saat parhaan ymmärryksen siitä, kuinka jatkaa eteenpäin valokuvaamisen uralla. Vertaile erilaisia ammattivalokuvaajien ottamia, aihepiiriisi liittyviä valokuvia, ja mieti, mikä tekee niistä onnistuneita otoksia. Lukemalla itse kirjoja tai käymällä erilaisilla valokuvauskursseilla, opit lisää ja taitosi paranevat. Netistä voit löytää erilaisia valokuvaamiseen liittyviä kirjoja, joista opit ammattilaisten neuvojen avulla suljinajoista, valotuksesta, ajoituksesta ja muusta.

Virheistä oppii

Valokuvaus, kuten muutkin visuaalisen taiteen osa-alueet, on taito, joka paranee vain kokeilemalla. Virheiden kautta opit lisää ja parannat taitojasi. Kokeile erilaisia valoja, taustoja ja valokuvaamisen kohteita. Siirrä valokuvasi tietokoneellesi ja analysoi kuviasi itse. Pyydä ammattilaista tai vaikka valokuvauksen opettajaa tarkastelemaan kuviasi ja antamaan palautetta.

Yhteenveto

Valokuvaaminen sopii kenelle tahansa. Voit aloittaa valokuvaamisen koska tahansa, ilman minkäänlaista aikaisempaa kokemusta. Aloita valokuvaaminen kameralla, joka sinulla on käytössäsi, paranna osaamistasi kokeilemalla ja opi virheistäsi. Lukemalla erilaista kirjallisuutta ja pyytämällä palautetta kuvistasi, parannat taitojasi. Jos haluat esitellä kuviasi suuremmalle yleisölle, etsi netistä sivusto, joka antaa sinun julkaista kuviasi. Hyviä laitureita ovat esimerkiksi Instagram ja Flickr.

Mitkä ovat suosittuja visuaalisen taiteen kirjoja?

Visuaalinen taide kiehtoo monia. Visuaaliseen taiteeseen kuuluvat kaikki taiteen lajit, jotka ovat visuaalisia. Esimerkiksi maalaukset, piirrokset, valokuvat, keramiikkatyöt ja veistokset kuuluvat visuaalisen taiteen piiriin.

Visuaalista taidetta voi harrastaa tai siitä voi tehdä ammatin. Sitä voi opiskella ammatti- ja korkeakouluissa tai sitä voi harrastaa opiskelemalla iltakouluissa tai ottamalla erilaisia taidekursseja.

Se, millainen visuaalinen taide kiinnostaa kutakin, riippuu täysin ihmisestä. Historiasta kiinnostuneet saattavat olla kiinnostuneempia vanhemmista taideteoksista, kuten Helene Schjerfbeckin teoksista tai Salvador Dalin upeista surrealistisista teoksista. Ready-made taiteen fanit voivat olla kiinnostuneita Jeff Coonsin upeista teoksista, kun taas suunnittelun ystävät oppivat mielellään lisää Alvar Aallon työstä.

Kirjat ruokkivat taiteen nälkää

Visuaalisen taiteen nälkää voi ruokkia esimerkiksi käymällä näyttelyissä, ihailemalla arkkitehtuuria kaupungilla, ottamalla taidekursseja tai lukemalla kirjoja.

Kirjojen lukeminen on hieno tapa oppia lisää erilaisista taiteen lajeista. Kirjat voivat myös johdattaa sinua omalla taiteen matkallasi, oli visuaalisen taiteen suuntauksesi sitten mikä tahansa. Valitse luettavaksesi kirja, joka on viihdyttävästi kirjoitettu, täynnä faktaa ja joka parhaiten tarjoilee omiin tarpeisiisi.

Alvar Aalto, muotoja ja tarinoita

“Alvar Aalto – muotoja ja tarinoita” on Harri Taskisen kirjoittama kirja. Kirja kuvaa kansantajuisesti suunnittelijan koko elämää ja hänen töitään. Se esittelee hänen suurimpia luomuksiaan ja kertoo erilaisia tarinoita Alvar Aallon elämästä, jotka eivät ehkä aina ole ihan totta. Kirja on viihdyttävä, koulutuksellinen ja täynnä tietoa. Tämä kirja sopii muotoilusta ja suunnittelusta kiinnostuneille Alvar Aallon faneille.

Valokuvauksen perusteet

“Valokuvauksen perusteet” -kirja on Mikko Pylkön kirjoittama kirja, arvatenkin valokuvauksen perusteista. Kirja käy läpi kaikki valokuvaamisen perusteisiin liittyvät kysymykset aina oikean kameran valinnasta valotukseen, kuvan sisältöön, sommitteluun ja elementteihin. Kirjan lopussa kirjailija käy läpi valokuvauksen tekniikkaa konkreettisten aiheiden avulla. Kirja soveltuu kenelle tahansa, joka haluaa oppia lisää valokuvaamisesta.

Taidemaalarien tekniikat

“Taidemaalarien tekniikat” on Dorling Kindersleyn kirja erilaisista taidemaalauksen tekniikoista. Jos mietit vesivärimaalauksen, öljyvärien ja akryylien välillä, tämä kirja antaa sinulle selkeitä vastauksia. Kirjassa tutustutaan ensin perustekniikoihin, jonka jälkeen käydään läpi edistyneempiä askeleita. Kirja tarjoaa lukijalle käytännön neuvoja ja paljon rohkaisua. Tämä sopii sinulle, jos olet innostunut maalaamisesta, ja haluat oppia lisää.

Huijarit taidemaailmassa

Tämä kirja on Risto Rumpusen ja Jyrki Seppälän yhteinen tuotos, joka kertoo uskomattomia ja humoristisiakin tarinoita rikollisuudesta taiteen maailmassa. Kirjassa käsitellään esimerkiksi vuonna 2004 tapahtunutta Salvador Dali -näyttelyä, jonka kaikki mestariteokset jäivät poliisin takavarikkoon. Tämä kiehtovalla tavalla kirjoitettu kirja sopii kaikille taiteesta kiinnostuneille.

Aku Louhimies

Kuten otsikkokin sanoo, kirja kertoo kuuluisimman suomalaisen elokuvaohjaajan elämästä. Hänen matkansa Kannelmäestä Hollywoodiin ja suomalaisen elokuvateollisuuden kärkeen on mielenkiintoinen tarina ihan jokaiselle. Kirja on takuulla kiinnostava lukukokemus niin elokuva-alan opiskelijoille kuin ihan kenelle tahansa elokuvien faneille.

Kuvan tuhat sanaa

Kuvan tuhat sanaa on Liisa Väisäsen kirjoittama teos, joka auttaa taiteen ystäviä syventämään taidekokemustaan. Kirjailija valaisee lukijoita erilaisin konkreettisin esimerkein, kuinka saada taiteesta enemmän irti. Kirja on sopiva kaikille, jotka haluavat syventää kokemustaan taiteesta ja nähdä pintaa syvemmälle.

Yhteenveto

Visuaalista taidetta voi opiskella monella tavalla. Yksi parhaimmista tavoista valaista itseään ja syventää taiteen tuntemustaan ja osaamistaan, on lukea aiheeseen liittyviä kirjoja. Oli kiinnostuksen kohteena sitten valokuvaus, maalaus, elokuvat tai taiteen historia, sopiva kirja löytyy aivan takuuvarmasti. Viihdytä itseäsi mukavalla lukukokemuksella itsellesi sopivan kirjan ääressä.

Helene Schjerfbeckin omakuvasarja päättyi voimakkaasti

Helene Schjerfbeck on suomen arvostetuin kuvataiteilija. Helene syntyi vuonna 1862 Helsingissä. Hän aloitti taideopintonsa jo 11-vuotiaana Helsingin Taideyhdistyksen piirrustuskoulussa. Tämän jälkeen hän jatkoi taideopintojaan Ranskassa ja kävi stipendimatkoilla Italiassa ja Englannissa. Helene jopa opetti vanhassa koulussaan Helsingissä 1800-luvun lopulla, ennen kuin hänen terveytensä alkoi vaivaamaan häntä liikaa.

Helenen taideura kesti hulppeat 70 vuotta. Taideuransa aikana hän maalasi paljon ranskalaisvaikuteisia maalauksia. Taide oli pääosin realismia, vaikka joukossa alkoi pian näkyä naturalistisia ja ekspressionistisia maalauksia. Yksi tunnetuimmista maalauksista on Helenen maalaus Tanssikengät, joka valmistui vuonna 1882. Kyseinen maalaus myytiin 3,9 miljoonan euron hintaan vuonna 2008. Tämä on korkein hinta, joka on koskaan maksettu suomalaisen taiteilijan työstä.

Taideuran loppuaikoina Helene alkoi maalata pelkistetympää aihetta. Pelkistetyin hänen teoksistaan oli vuoden 1945 viimeisin omakuva, joka oli hiilellä piirretty teos. Tämä teos korosti Helenen heikkoutta ja kuoleman lähestymistä.

Realismista omakuviin

Helenen taide sai paljon vaikutteita Ranskasta ja Italiasta. Hän maalasi alkuaikoina realistisia kuvia. Jotkut näistä maalauksista olivat hyvinkin realistisia, ja niissä kuvattiin paljon köyhyyttä, rumuutta ja likaa, joka ei tuohon aikaan ollut haluttua maalauksissa.

Helenen tunnetuimpia töitä olivat esimerkiksi Haavoittunut soturi hangella, Tanssikengät ja Pikkusiskoaan ruokkiva poika. Nämä teokset maalattiin 1800-luvun lopulla. Helene sai paljon kritiikkiä etenkin viimeisimmästä maalauksesta, sillä lapset oli maalattu rumiksi ja liian leveällä siveltimellä.

Hän maalasi jo alkuaikoina hieman pelkistettyjä töitä, mutta jätti niiden maalaamisen taka-alalle, sillä pelkistetty taide ei tuohon aikaan saanut paljoakaan kiitosta. Vuonna 1912 Helene kuitenkin aloitti omakuvasarjansa maalaamisen. Tästä sarjasta onkin tullut yksi tunnetuimmista ja vaikuttavimmista Helenen töistä.

Helene oli jo taideuransa alussa aikaansa edellä oleva taiteilija. Hän ei kuitenkaan vaatinut yleisöä ottamaan vastaan taideteoksiaan, jotka olivat aikaansa edellä, vaan laittoi nämä taiteen suuntaukset viisaasti taka-alalle siihen asti, kunnes yleisö oli valmis ottamaan ne vastaan.
Omakuvien kehitys

Helene maalasi ensimmäisen omakuvansa vuonna 1912. Hän maalasi omakuvat 1900-luvun alussa, ja viimeisin teos on vuodelta 1945. Omakuvasarjan ensimmäiset teokset ovat värikkäitä, kuvaavia ja paljon maalia sisältäviä teoksia. Näissä nähdään selvästi Helenen nuoruus ja elämän kehitys. Omakuvasarja muuttuu kehittyessään niukemmaksi ja kohti modernimpaa tyylisuuntausta. Aikaisemmissa taideuran vaiheissa Helene käytti enemmän maalia kuin myöhemmissä. Loppua kohti hän kokeilikin rohkeasti erilaisia materiaaleja. Mielenkiintoista on se, että vaikka Helene oli heikko ja hiljainen taiteilija, se ei tullut esille hänen maalauksissaan ja omakuvissaan, päinvastoin: maalaukset ovat täynnä väriä ja vahvoja kontrasteja.

Viimeisin omakuva on hiilellä tehty teos, jonka Helene piirsi 82-vuotiaana. Tässä Helenen viimeisimmässä omakuvassa Helenestä on jäljellä vain tyhjät silmäkuopat ja vielä hengittävä suu. Piirros korostaa Helenen heikkenemistä ja lähestyvää kuolemaa. Viimeinen piirros on voimakas teos, joka jättää katsojan hiljaiseksi.

Helene on eittämättä kuuluisin suomalainen taiteilija

Helene Schjerfbeck on eittämättä yksi suomalaisen taiteen tukipylväistä. Helenen taideteokset ovat tunnettuja ympäri maailmaa. Hänen taideuransa oli uskomattoman pitkä, jopa 70 vuotta. Tämän pitkän uran aikana hän teki suuren vaikutuksen kansainväliseen yleisöön.

Helenen syntymästä on nyt kulunut yli 150 vuotta. Hänen taidettaan esitellään ja opetetaan kouluissa yhä edelleenkin. Vuonna 2008 hänen maalauksensa, Tanssikengät, myytiin 3,9 miljoonalla eurolla, joka on korkein suomalaisen taiteilijan työstä maksettu hinta. Tämä jo yksin osoittaa, että Helenellä on suurin paikka suomalaisen taiteen historiassa.

Salvador Dali on psykedeelisen visuaalisen taiteen mestari

Psykedeelinen taide on kuvataiteen laji, joka on joka on jo vuosikymmeniä kiinnostanut ihmisiä monella eri tasolla. Lähes mikä tahansa taideteos, joka kuvaa ihmisen sisäistä maailmaa, voidaan luokitella psykedeeliseksi taiteeksi. Yleisesti ottaen psykedeelisellä taiteella viitataan 60-luvulla alkunsa saaneeseen taiteen suuntaukseen, joka sai kipinänsä vastakulttuurin piirissä.

Hyvin tyypillisesti psykedeelinen taide tulee vastaan esimerkiksi julisteissa, CD-levyjen kansissa, seinämaalauksissa ja valonäytöksissä. Eräs tunnetuimmista psykedeelisistä taiteilijoista koko maailmassa, on Salvador Dali. Salvador Dalin teoksia on ihailtu ympäri maailmaa. Hänen teoksensa ovat hyvin surrealistisia ja vetävät katsojan huomion puoleensa.

Salvador Dalin elämä

Salvador Dali syntyi vuonna 1904 Espanjassa. Dali oli jo nuoruudestaan asti hyvin taitava taiteilija. Hän kirjoittautui 17-vuotiaana Madridin taideakatemiaan, mutta hän tunsi, ettei saanut koulutuksestaan paljoakaan irti, sillä hän piti jo tuolloin itseään paljon opettajiaan taitavampana. Dali oli hyvin itsepäinen ja uppiniskainen oppilas, joten hänet erotettiin ensin taideakatemiasta määräajaksi. Vuonna 1926 hänet kuitenkin erotettiin pysyvästi sen jälkeen, kun hän oli väheksynyt opettajiensa pätevyyttä.

Dali teki paljon yhteistyötä tunnettujen nimien kanssa

Vaikka Dali olikin tunnettu pienestä röyhkeydestään, oli itsekehu ehkä kuitenkin jossain määrin ansaittua. Vuonna 1925 Dali järjesti näyttelyn Barcelonassa, galleria Dalmaussa. Tämä näyttely toi Dalille paljon kiitosta. Pablo Picassokin oli paikalla näyttelyn avajaisissa, ja sanoi pitäneensä Dalin töistä. Dali ottikin seuraavana vuonna Pariisin matkallaan yhteyttä Picassoon.

Picasso ei kuitenkaan ollut ainoa merkkihenkilö, johon Dali tutustui elämänsä aikana. Espanjan sisällissodan puhjettua, Dali muutti New Yorkiin ja viettikin jopa 8 vuotta Yhdysvalloissa. Tämän matkansa aikana hän tutustui Walt Disneyhyn, jonkaa kanssa hän suunnittelu piirroselokuvaa Destino. Tämä projekti kuitenkin keskeytyi. Projekti valmistui vasta vuonna 2003, 14 vuotta Dalin kuoleman jälkeen.

Dali tutustui myös kuuluisaan elokuvaohjaajaan Alfred Hitchcockiin. Hän suunnitteli lavasteet Hitchcockin “Noiduttu” -elokuvan unijaksoon vuonna 1945.

Dali taidemaalarina

Salvador Dali kokeili paljon erilaisia tyylejä maalauksissaan ja taideteoksissaan, ennen kuin 1930-luvulla päätyi surrealismin pauloihin. Hänen surrealistisissa teoksissaan nähdään paljon merkki- ja symbolikieltä, jonka hän keksi 1920-luvulla. Yksi hänen mielekkäimmistä symboleistaan ovat lokerot, jotka avautuvat ihmisten kehosta. Lokerot symboloivat ihmisten lokeroajattelua. Dali omaksui tämän idean Sigmund Freudin teoksista.

Yksi Dalin tunnetuimmista teoksista on vuonna 1931 maalattu teos, Muiston Pysyvyys. Kyseinen maalaus koostuu sulavista kelloista rauhallisessa ympäristössä. Taskukello edustaa Dalin käsitystä pehmeydestä ja kovuudesta, joka oli hänen ajattelulleen keskeistä tuohona aikaan.

Toinen tunnettu, ja hyvin Dalimainen teos on vuonna 1937 maalattu “Palava kirahvi.” Teos koostuu rauhallisella, sinisellä pohjalla näkyvistä kahdesta naisesta, joiden kehoista avautuu lipastoja. Taustalla nähdään palava kirahvi, jota Dali piti sodan enteenä.

Dali on mestari tässä taiteenlajissa

Vaikka surrealistisia taiteilijoita on maailmassa hyvin monia, Dali on noussut yhdeksi tunnetuimmista surrealistisista taiteilijoista. Dalin teoksissa nähdään paljon symboleja ja merkkejä. Taideteokset sisältävät paljon, ja teoksia katsoessa niiden tarinaan ja symbolikieleen uppoutuu helposti. Ne vievät katsojan mukanaan ja kiehtovat ihmisiä ympäri maailmaa.

Dalin teosten ideat ovat hyvin mielikuvituksellisia. Huhujen mukaan häneltä kysyttiin, mistä hänen mahtavat ideansa ovat peräisin, johon hän vastasi niiden olevan peräisin unista. Toinen tapa, jolla hän huhujen mukaan sai ideoita, oli pää alaspäin roikkuminen, kunnes hän alkoi nähdä surrealistisia näkyjä. Se, onko tämä totta, on hieman epäselvää.

Dalin teoksia opiskellaan taideakatemioissa ympäri maailmaa. Kuvataide ei ole koskaan nähnyt vastaavaa surrealismin mestaria, ja se, nähdäänkö tulevaisuudessa Daliin verrattavaa surrealistista taiteilijaa, on hyvin epätodennäköistä.